해외 주요 미술관의 컬렉션은 동시대 미술의 흐름과 가치를 판단하는 중요한 지표입니다. 본 세션은 세계적인 미술관들의 소장품 특성을 살펴보고, 이를 바탕으로 아시아와 한국 미술의 글로벌 무대 진입과 확장 전략을 모색합니다.
관람객과의 상호작용과 지역적·국제적 조화를 강조하는 일본의 21세기 가나자와미술관, 그리고 방방대한 아시아 문화유산을 바탕으로 동시대 창작을 아우르는 프랑스 기메 미술관의 컬렉션을 집중적으로 소개하며 서로 다른 비전을 지닌 세 기관의 큐레이토리얼 정체성을 비교 분석하고자 합니다.
이번 담론을 통해 글로벌 미술 시장과 제도권이 주목하는 동시대적 기준을 확인하고, 한국 미술이 세계적인 컬렉션의 중심부로 나아가기 위한 실천적 방향과 미래의 가능성을 함께 나누는 의미있는 시간이 될 것입니다.

The collections of major museums abroad serve as a key indicator of contemporary art’s currents and values. This session examines the character of holdings at leading international museums. Building on this, it explores strategies for Asian and Korean art to enter and expand on the global stage.
The session offers an in-depth look at the collections of three institutions, each with a distinct vision. In Japan, the 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, emphasizes interaction with visitors and harmony between the local and the international. In France, the Musée Guimet encompasses contemporary creation on the foundation of its vast Asian cultural heritage. In doing so, the session compares and analyzes the curatorial identities of the three institutions.
Through this discussion, the session will confirm the contemporary standards attracting the attention of the global art market and its institutions, and offer a meaningful occasion to share practical directions and future possibilities for Korean art to move toward the center of world-class collections.