VIEWING ROOM
Vazieux
Introduction
1999년에 문을 연 파리의 갤러리 바지우(Galerie Vazieux)는 전후 파리로 넘어 온 아시아 디아스포라 작가들추상 미술을 전문적으로 소개해왔습니다. 특히 이응노, 박인경, 이융세의 작품 세계를 지속적으로 조명해왔으며, Kiaf SEOUL 2022에서는 세 작가의 가족전을, Kiaf SEOUL 2025에서는 이응노와 박인경의 부부전을 선보였습니다.
다가오는 Kiaf SEOUL 2026(9월 2일~9월 6일, 부스 A77)에서 갤러리 바지우는 그 시야를 넓혀, 또 다른 1세대 도불 작가인 이성자와 남관의 작품을 이응노, 박인경, 이융세의 작품과 함께 선보입니다. 《파리의 한국 작가들: 추상의 궤적, 1957-2024》는 이성자의 1950년대 작품을 시작으로, 남관의 1960년대 파리 시대 대표작, 이응노의 1960~1980년대 시기별 작품, 이융세의 1980년대 초기작, 그리고 박인경의 2024년 최신 작까지 약 70년에 걸친 추상 작업을 아우릅니다. 이를 통해 한국의 도불 화가들이 파리라는 새로운 환경 속에서 자신만의 추상 미술을 발전시키고 이어 온 궤적을 조명합니다.
Founded in Paris in 1999, Galerie Vazieux specialises in presenting abstract art by Asian diaspora artists who moved to Paris in the postwar period. The gallery has consistently highlighted the work of Lee Ungno, Park In-kyung, and Lee Young-sé—presenting a family exhibition of the three artists at Kiaf SEOUL 2022, followed by a couple show of Lee Ungno and Park In-kyung at Kiaf SEOUL 2025.
For the upcoming Kiaf SEOUL 2026 (September 2–6, Booth A77), Galerie Vazieux expands its focus to bring together the work of two other first-generation Korean artists who moved to Paris, Rhee Seund Ja and Nam Kwan, alongside works by Lee Ungno, Park In-kyung, and Lee Young-sé. Korean Artists in Paris: Trajectories of Abstraction, 1957–2024 spans nearly seven decades of abstract practice — from Rhee Seund Ja's 1950s works and Nam Kwan's representative pieces from his Paris period in the 1960s, through to Lee Ungno's works across the 1960s–1980s and Lee Young-sé's early works from the 1980s, to Park In-kyung's recent pieces from 2024. Together, these works trace how the Korean artists in Paris developed their own approaches to abstraction in a new artistic environment, and how these practices continued across generations.
다가오는 Kiaf SEOUL 2026(9월 2일~9월 6일, 부스 A77)에서 갤러리 바지우는 그 시야를 넓혀, 또 다른 1세대 도불 작가인 이성자와 남관의 작품을 이응노, 박인경, 이융세의 작품과 함께 선보입니다. 《파리의 한국 작가들: 추상의 궤적, 1957-2024》는 이성자의 1950년대 작품을 시작으로, 남관의 1960년대 파리 시대 대표작, 이응노의 1960~1980년대 시기별 작품, 이융세의 1980년대 초기작, 그리고 박인경의 2024년 최신 작까지 약 70년에 걸친 추상 작업을 아우릅니다. 이를 통해 한국의 도불 화가들이 파리라는 새로운 환경 속에서 자신만의 추상 미술을 발전시키고 이어 온 궤적을 조명합니다.
Founded in Paris in 1999, Galerie Vazieux specialises in presenting abstract art by Asian diaspora artists who moved to Paris in the postwar period. The gallery has consistently highlighted the work of Lee Ungno, Park In-kyung, and Lee Young-sé—presenting a family exhibition of the three artists at Kiaf SEOUL 2022, followed by a couple show of Lee Ungno and Park In-kyung at Kiaf SEOUL 2025.
For the upcoming Kiaf SEOUL 2026 (September 2–6, Booth A77), Galerie Vazieux expands its focus to bring together the work of two other first-generation Korean artists who moved to Paris, Rhee Seund Ja and Nam Kwan, alongside works by Lee Ungno, Park In-kyung, and Lee Young-sé. Korean Artists in Paris: Trajectories of Abstraction, 1957–2024 spans nearly seven decades of abstract practice — from Rhee Seund Ja's 1950s works and Nam Kwan's representative pieces from his Paris period in the 1960s, through to Lee Ungno's works across the 1960s–1980s and Lee Young-sé's early works from the 1980s, to Park In-kyung's recent pieces from 2024. Together, these works trace how the Korean artists in Paris developed their own approaches to abstraction in a new artistic environment, and how these practices continued across generations.
Artwork
